紫砂壶装饰艺术 装饰艺术让视觉丰富

紫砂壶装饰艺术装饰艺术让视觉丰富

　　紫砂壶是非常美的，有些人喜欢光货，但是大部分人钟爱花货，花货紫砂壶用来很多种的装饰，有镶金、雕刻、彩绘等。今天小编就来给大家介绍下有关紫砂壶装饰艺术的知识。

　　紫砂壶装饰艺术的效果

　　为了将紫砂壶常年不变的光货造型给打破，能够提升它的艺术欣赏的价值，于是就出现了紫砂壶装饰艺术，其中肯定也包括造型设计，装饰的出现不仅能够给我们视觉上的没，还能够让我们感到更加的赏心悦目，这也是享受艺术。

　　紫砂壶装饰艺术需要正确把握与理解紫砂泥色与造型两者之间的互动性，总的来讲，紫砂壶装饰艺术所有的原料都是紫砂泥料，紫砂泥料的三大系列又派生出不同色相的泥料，随着紫砂技艺的不断提升与发展，还在紫砂花货艺术上追求多样化，这是对紫砂壶视觉效果的一大突破。

　　随着时间的推移紫砂艺术发展到现在，已形成了多种装饰手法，像最为常见的刻绘、泥绘、彩绘、铺砂、冰纹、绞泥以及包金(银)等，特别是在紫砂花货上面，运用最多的是贴花手法，花货主要表现的是大自然的现象，更需要掌握色彩的变化过度，如原矿段泥，成陶色泽呈米黄色、杏黄或栗黄，用于竹节、竹段类作品有具相感。

　　近代紫砂壶大师吴云根制作的"双色竹段壶"、"段泥提梁壶"，它的泥色运用和题材的般配就达到了非常高的境界。如果用紫泥制作就很难达到段泥的效果。这就是我们常说的"量身体而裁衣，选泥色而立意"。

　　冰纹装饰手法可从审美的角度观察其规律，冰纹是最早出现在瓷器当中一种自然开裂现象，这种现象可能是因为成型时坯泥沿一定方向延伸，影响了分子的排列，也可能是坯与釉的膨胀系统不同，导致烧制后冷却后出现此种开裂现象，虽然这是瓷器中的一个缺点，人们却研究开裂的规律将其变成一种特殊的装饰艺术，而紫砂装饰也是借鉴了此种工艺。冰纹所产生的纹理变化有致，有条不紊，气韵流动，色彩过度自然，衔接巧妙，与自然的开裂现象有过之而不及，形成一种自然美，将冰纹融入到紫砂壶艺术当中也是一种独特艺术品产生的过程。

　　紫砂壶的装饰和社会风气有关。即如乾隆年间，社会风尚耽美，紫砂名家竞相施艺，"高矮胖瘦各显其貌，精细人微不失繁缛".有制壶高手为朝廷制作一批精美的紫砂壶器，作者力图把宜兴紫砂工艺与景德镇粉彩工艺结合，但这种装饰，使紫砂壶丧失了特有的光泽，影响了使用效果，可见紫砂壶装饰也要与时俱进。

　　紫砂壶的装饰艺术，他的各种表达美的形式，是效法自然而超越自然的结果，是与人的心理形式相对应的，或者由视觉感知产生情感，或者由触觉感知激发想象和联想，因而感知作为美的动因和促进因素，提出用审美眼光对待自己的作品的必要性。这两个必要性互相推动，极大地激发作者的智慧、技巧和创造想象力，标志着审美意识的不断强化。故紫砂壶的装饰艺术中至关重要。

　　紫砂壶装饰艺术让原来非常素洁的壶身顿时变得多姿多彩，制作大师运用了五色土的颜色拼凑出不同效果的画面，这大大的提高了紫砂壶本身的欣赏价值，让我们的视觉也变得丰富了，装饰艺术也是紫砂壶创作中非常重要的步骤。